文：廖建林
一、引言
红色是一种引人注目的颜色。红色，是以通过能量来激发观察者的可见光谱中长波末端的颜色，波长大约为630到750毫微米，类似于血液的颜色，是三原色和心理原色之一。 比红色的波长还长的是人眼无法看到的红外线。由于它对人的视觉器官具有较为强烈的刺激作用，极易使人兴奋，让人情绪高涨。在红色的感染下，人会产生强烈的战斗意志和冲动，这就使红色有了积极、向上、活力等象征意象。如果给红色中加入少量的白色，既可以成为粉红色，它意味着幸福、温馨、爱情。在中国人的用色习惯中，红色表示喜庆和吉利;在工业安全用色中，红色是警告、危险、防火的指定色，如消防车车体的红色等。而大红色的可口可乐易拉罐，则是红色在包装设计的运用典范。
红色的意象：血、火、温暖、热烈、喜悦、活泼。
红色象征着热量, 活力, 意志力, 火焰, 力量,愤怒和血液的循环, 与它相关的有活动(运动),激情,性欲, 唯物论, 生命力, 生存本能, 自然伟力, 恐惧, 坚强的意志或自信, 忠诚, 动机, 大度, 财富和幽默。
由于以上的独特性。色彩是摄影这种表现形式的主要要素之一，而红色做为其中一种色调也得到许多摄影者的青睐，并加与广泛应用，更成为第九届AGFAnet摄影大赛的主题。
二、摄影中色彩的应用
摄影中，色彩感觉在视觉表达方面是最为强烈，也是最外在化的，因而也是摄影创作中最难驾驭和最活跃的视觉元素，它在摄影创作中发挥着至关重要的作用。用色不仅要有深厚的艺术修养，还得有独特的色彩体验和行之有效的创意表达方法。我们摄影所要反映的五彩缤纷的世界，任何物体都有自己的色彩，色彩包括色别、明度、饱和度，摄影师只有通过调整这些要素才能更好地达到自己的创作目的。
1、色彩是影响人们情感的一种因素。
大多数人对明快饱和的色彩有着积极地反应，并且自己能够意识到自己的这种感受。比如经常会有人说我喜欢这种色彩，我不喜欢那种色彩。其实色彩对人的影响是十分微妙的，许多人也许并不知道自己对柔和色彩(非明快剌眼的色彩)的反应。如果摄影者要想激化对题材的情绪感受，那么他自己必须对鲜明和柔和的色彩都十分敏感，才能有利于对色彩的控制，使自己能够对色彩进行充分地表达。当然不同的民族、不同的风俗习惯对色彩有着不同的感觉，不同的文化背景对色彩也有着不同的认识。摄影者必须对此有较深地理解，并且能在摄影创作中合理运用，对摄影创作是大有帮助的，拍出的作品也定能引起读者的共鸣。
2、色彩是平衡摄影画面的手段。
在画面色彩的运用上，色彩构成和谐处理，以及色彩含义上的强调处理突出，在色彩摄影也是很重要的。在彩色摄影中色块是构图的重要元素，所以要求摄影者要注意把握好原色与非原色、色温搭配，这对画面的构图有相当的影响。
3、色彩之间的对比也是很重要的。
色彩有情感性，能渲染气氛，影响对影象的表达。强烈、醒目的色彩能透射出生命的活力。如果使用得当，即使在画面上不占主导部分，小的色彩对比也能使某一部分影象具有吸引力。色彩对比分别是由于红、蓝、黄三原色的并置。或三原色及其补色绿、橙、紫相邻所引起的。大块的色彩对比对景物的纵深感，掩盖细节。虽然以彩的使用依赖于个人的偏好，但总的规律是：醒目的色彩往往和较弱的色彩形成鲜明对比。
4、色彩是影响画面透视效果的一种因素。
也许有人会有不同意见，但事实是这样的，除了光圈之外，色彩也影响透视效果，但它不影响景深，这个概念要搞清。可能更多的是视觉心理上的，一般来说暖色距离向前，冷色距离向后，另外饱和突出的本色比它的相邻色要显得更近一些，其实我们很多的摄影作品已经证明了这一点。比如要表达天真活泼的儿童，肯定是用原色较多的暖色调，而要表达沉思的老人那就要运用冷色调或者说是低调了。前者透视感不强，但画面活跃，后者的透视效果好，使人感觉到有深度。如果在一张画面中搭配有合理顺序的暖色和冷色，那么画面的透视效果一定会很强，反之如果只是单一运用红、黄等暖色，那画面的透视效果就要差一些，但画面活跃，一切跃然于纸上，有一种扑面而来的感觉。所以摄影师应当认真地思考所要表达的题材，合理地运用色彩来调整画面的透视效果。
三、红色主题摄影实例
以下笔者将通过内容、技法、传达感情等几个方面尤其是色彩方面，对十张红调的摄影作品进行分析、对比。(图片见第四页——附)
1、车红-加拿大(图3.1)
这副作品出自加拿大一摄影家之手，第九届AGFAnet摄影大赛获奖作品。作品通过车厢以红色为主的色调，勾勒出一片暖色的世界。白色的补充，更突出红色部分，富有对比感，设计独具一格。该作品主要以写实为主，在技法上没太多考究。
2、动感云南，热情似火(图3.2)
这是一副极具民族特色的摄影作品。红色的幕布在灯光下，印衬出人的轮廓。整个画面只呈现出红与黑色调，居中的红色，人物。该作品在色彩方面除了注意把握画面透视效果之外，最主要的是通过黑红色调的对比，来渲染气氛，给人以热情奔放、梦幻、动感的感官触动。
3、红草地(图3.3)
这副作品在构图方面有较深考虑，画面中以红色背景来突出主体——老人。对红色的草的环境交代，用以色彩的独特性，使人物轮廓形状和老人神情更加突出，渲染了气氛，且引人深思：红色的头巾，藏绿色的衣服，老人白色头发与满脸深深的皱纹。她转想左边，望着什么呢?等着什么呢?在这块神秘的土地上。
4、红与梯-新加坡(图3.4)
这副作品出自新加坡一摄影家之手，第九届AGFAnet摄影大赛获奖作品。黑色的扶手、白色的条纹，大比重的红色。该作品较(图3.2)的对比更为强烈，黑、白、红三色调的交错，给人以另类的感受，冲击视觉。另外作品对光线的把握也很到位，画面的基调以暖调效果为主，画面具有意味的视觉另类效果。
5、火(图3.5)
这副作品是对篝火的特写。该作品在构图方面遵行了一般原则，主要体现在色彩上强调，虚实上的强调以及面积上的强调。火周围的人物已经虚化，火占据了整副图的3/4，跳动的火苗，在风的作用下，欢呼雀跃，犹如晃动的线。热情、温暖。
6、红玫瑰-西班牙(图3.6)
这副作品出自西班牙一摄影家之手，第九届AGFAnet摄影大赛获奖作品。该作品在拍摄时颇有讲究，并没有将整枝玫瑰呈现，而是只拍摄了花朵的2/3左右，这里主要采用了不完整性、不规则的开放性构图，另外该作品对色彩的把握也有很强的功力，玫瑰花绝艳绽放，点点透明的水滴，将红色点缀得更加诱惑。这是爱的诠释。
7、暖夜(图3.7)
这副作品是夜的另一番魅力呈现。近处的物体，远处的城市灯火，皎洁的满月，还有那片红。画面以暖色调为主，对色彩平衡把握到位：和谐、饱满、极赋诗意，令人神往。静谧、温暖。这个夜让人沉醉。
8、释放(图3.8)
这副作品是火山爆发后熔浆从山上往下流动的画面。作品的影调是高调，红色占了2/3的大篇幅，几乎布满整个画面，整个画面极饱满、气势，让人恐惧之时又不免惊叹。自由，有时来得决然毅然。给人以启迪。
9、瞬间美丽(图3.9)
这副作品除了对景物的表现之外，还有情感的因素在。整个画面色彩充溢，让人产生错觉。是黄昏还是黎明?是骄阳肆虐后的沉沦还是骄阳初升的幻象?水影倒印，红通通的天，红通通的水，感觉很热吧?!到底有几个太阳呢?感觉在这刻如此不可靠。
10、香格里拉的秋天(图3.10)
这是一副作品反映了香格里拉秋天的田园景色的摄影作品。整个画面和谐、色彩平衡感突出。植物，黄色和红色相间;牛群。瑟瑟的季节，竟然浑然没有凋零的感觉;画面的上小部分呈深色，使反而富有层次感，温暖而静谧。
四、结语
色彩主题摄影，在现实生活中占据相当大的比重，尤其以黑白色调更为常见。然而摄影的黑白与色彩这两种语言的艺术表现方式很不相同，他们有着各自的内在规律。本文主要是以色彩摄影为例分析，通过对色彩所呈现的内容、技法、传达的感情等方面进行对比，以达到对摄影中色彩应用的把握，以期创意出较为成功的作品。总的来说，摄影需要的是做个有心人，只有通过不断的实践和发现，较为准确地把握摄影的综合造型技巧(摄影构图、光处理线、色彩运用等)，才能创造出出色的作品。
附：
图3.1 图3.2 图3.3
图3.4 图3.5 图3.6
图3.7 图3.8 图3.9
图3.10
注：以上图片均来自互联网。
